Pintura – Gracia López Esteban

Publicado el 8 noviembre, 20217 noviembre, 2021 por gracialopezesteban

LA PORTADA DE “EL RÍO OLVIDADO”, UNA MUJER JIRAFA

¿Cómo elegir la portada de tu libro que será su seña de identidad, su carta de presentación?

Con la intención de que sea como siempre una pintura mía, tengo ya un punto de partida claro pues, a partir de experiencias, viajes o fotografías siempre voy buscando la imagen que mejor se adapte el texto y a la historia.

Esta vez empecé el trabajo en los peores meses de la pandemia, meses de incertidumbre y encierro, con una necesidad imperiosa de proyectar y trabajar en algo que me proporcionara el oxígeno necesario para poder seguir respirando.

En ese momento, con todas las tiendas cerradas, decidí emplear los medios que tenía. Estos eran: un papel para acuarela de calidad regular y una caja de pinturas no demasiado grande y que tenía en casa hacía tiempo.

El tema lo tenía ya decidido desde hacía tiempo, sería una mujer jirafa por sentirlo acorde con la trama de la novela.

Publicado el 19 septiembre, 20213 octubre, 2021 por gracialopezesteban

Pintar con la palabra. Escribir con el pincel.

LIBROS Y CUADROS EN MAMUKA CAFÉ.

Hemos inaugurado una colaboración estupenda con Mamuka Café. Allí ofrecen un trato exquisito y amable, buen café, tartas caseras deliciosas, crêpes muy sanos y muy buen rollo.

Yo, aporto mis cuadros y mis libros en la línea que habitualmente sigo de aunar la Pintura y la Literatura. He titulado la exposición “Pintar con la palabra. Escribir con el pincel”

El espacio se ha organizado de manera que quedan expuestos 5 óleos de temática variada cuyos nombres y medidas son:

–El mercado bereber del sábado, Tánger (60x80cm)

-Gato negro mirando el mar, Santorini (61x81cm)

-Azul, Chefchaouen(51x60cm)

-Atardecer en la playa (67x88cm)

-La condesa (50x59cm)

También expongo 2 acuarelas tituladas:

–Pequeño Bodegón

-Puerto

Y una caricatura de una serie que dibujé sobre personajes conocidos:

-Winston Churchill

Por otra parte y puesto que se presenta la novela “El río olvidado” hemos colgado las 5 ilustraciones del interior, a saber:

-La casa de la familia de Rodrigo

-Les bouquinistes

-Clara

-Gran teatro Cervantes, Tánger

-Playa de Phi-Phi Don

En todas ellas la técnica empleada es novedosa pues se trata de bolígrafo sobre papel, utilizada por primera vez de la manera en que en ellos aparece, con la idea de conseguir una interpretación sencilla de lugares y personas que están presentes en la novela. La intención es que el lector participe de esa visión que quien la escribe tiene de ellos así como aportar calidez a la narración.

Publicado el 3 abril, 20212 abril, 2021 por gracialopezesteban

LOS SECRETOS DE MODIGLIANI

En 2020 se cumplió el centenario de la muerte del pintor, denominado por algunos “el pintor de las mil caras”. Debido a la estrecha vinculación que mantuvo siempre con París, ciudad en la que murió a los 35 años de edad después de una intensa vida, Francia prepara una exposición conmemorativa.

Las fechas propuestas para tan interesante evento son las comprendidas entre el 19 de febrero y el 19 de septiembre de 2021, en el museo de Villeneuve D’ascq, en la ciudad de Lille, en el Norte del país. Sin embargo, su realización estará seguramente sujeta a las circunstancias sanitarias del momento.

Esta exposición muestra una peculiaridad que la convierte en especialmente atractiva. Se trata del empleo, sobre un conjunto de obras del artista, de métodos de investigación científica propuestos por LaM (Lille Métropole Musée d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut) y copilotados con el Centro de Investigación y Restauración de los Museos de Francia.

Gracias a un scanner robótico de rayos X, se pueden descubrir los elementos dibujados debajo de algunos de los cuadros, allí dónde Amedeus Modigliani nos escondió detalles de su proceso creativo.

Los rayos X permiten descubrir muchos secretos: rostros de mujer, trazos originales, pintados o grabados debajo de los cuadros que actualmente podemos contemplar.

Publicado el 1 marzo, 20211 marzo, 2021 por gracialopezesteban

El recorrido artístico de Joaquín Sorolla y su museo. 🎨

Si hay pintores de la luz uno de ellos es, indiscutiblemente, Sorolla. Nació en Valencia en 1863 y murió en Madrid en el verano de 1923 dejando un legado impresionante, compuesto por más de 2.000 obras.

Se podría etiquetar como pintor impresionista o incluso postimpresionista, pero el indudable calificativo que nos viene a la mente al pensar en él, es sobre todo luminista porque supo captar con maestría la luz del Mediterráneo, esa luz que da la vida a nuestra cultura.

Experimentó una primera etapa realista, influenciada por Velázquez, en la que cosechó algunos éxitos y medallas en Exposiciones de Valencia.

Cuadro de la etapa realista de Joaquín Sorolla.

Publicado el 15 febrero, 202115 febrero, 2021 por gracialopezesteban

Cómo el Instituto del Mundo Árabe (París) inspiró mi proyecto 🖌

En la última visita a París, recién ocurrida la desgracia que calcinó Notre Dame y que me dejó el corazón triste, visité el Instituto del Mundo Árabe, cuyo edificio me había llamado muchas veces la atención. Me pareció absolutamente recomendable, considerando además mi interés por la cultura y la lengua árabes.

Después de un largo y delicioso paseo por Bastille y una estupenda comida en la calle Sedaine, a lo lejos se vislumbraba mi objetivo.

L’institut du Monde Arabe, en el V distrito de París, tiene la misión de difundir la cultura árabe, entendiéndose como colaboración entre Europa, Francia en particular y los países árabes. Fue inaugurado en 1987 por el Presidente de la República francesa François Mitterrand, formando parte de un plan general de urbanismo que incluía también el Arco de la Défense y la Biblioteca Nacional.

El edificio presenta una estética agradable, estando acristaladas todas las fachadas, cada una de manera diferente. Posee once plantas con distintas alturas, unas dedicadas al museo, otras a la biblioteca, al auditorio…

Instituto del Mundo Árabe, París (imagen de Ricardo Vidal)

Publicado el 18 enero, 202111 enero, 2021 por gracialopezesteban

BANKSY en el Círculo de Bellas Artes.

THE STREET IS A CANVAS

El Círculo de Bellas Artes acoge durante varios meses una exposición del polémico artista británico.

Banksy, considerado pintor urbano porque sus primeras manifestaciones, las que lo hicieron conocido, lo fueron, debe ser considerado en un concepto artístico mucho más amplio, ya que realiza también serigrafías, trabaja el lienzo, el papel, la madera y el metal.

Sus primeros dibujos en los muros de las ciudades le valieron persecuciones de la policía, carreras, ocultación, críticas de una gran parte del público e incluso algún que otro tira y afloja con otros grafiteros.

Publicado el 11 enero, 202111 enero, 2021 por gracialopezesteban

El expresionismo alemán

El Museo Thyssen de Madrid alberga actualmente y hasta el mes de Marzo de 2021 una exposición organizada con motivo del centenario del nacimiento de Hans Heinrich Thyssen- Bornemisza, en 1921.

A la extraordinaria colección de obras adquirida por su padre, el barón añadió la compra de otras pertenecientes a distintos movimientos del siglo XX entre los que se encuentran magníficos cuadros de algunos pintores representantes del Expresionismo Alemán.

Pero antes de centrarnos en la exposición en sí misma, creo interesante hacer un análisis general del movimiento además del momento histórico en que éste se produjo para comprender mejor su significado.

Publicado el 21 diciembre, 202020 diciembre, 2020 por gracialopezesteban

GUSTAV KLIMT

Klimt (nacido en 1862 en Baumgarten, Austria) fue pintor simbolista y uno de los representantes del movimiento secesionista vienés. La corriente artística así denominada nació en Austria, en Viena más concretamente, y se desarrolló entre 1892 y 1906.

Se trató de una renovación de las formas artísticas, necesaria en Occidente a finales del siglo XIX y principios del XX, con sus raíces en la revolución artística que anteriormente había aparecido en Alemania, aunque con una evolución diferente.

El grupo secesionista austríaco nace como consecuencia de la necesidad de ruptura con las formas artísticas tradicionales europeas, está en contra del concepto nacionalista desarrollado en Europa abogando por un arte más internacional. Un aspecto a resaltar es la idea de separar el arte en sí mismo del comercio con las obras producidas, hecho que para los artistas del movimiento son “estados mentales diferentes”, tal como ellos mismos lo definen.

Una vez más estamos frente a una revolución artística pero también frente a una revolución de las ideas, una revolución estética que suscitó la crítica de los academicistas que vieron en los cuadros de Klimt y de otros pintores del movimiento un atentado contra el arte en sí mismo.

Publicado el 7 diciembre, 20207 diciembre, 2020 por gracialopezesteban

Mi experiencia con las técnicas de pintura🎨

Todas y cada una de las técnicas de pintura tienen su particular cualidad. Por esta razón en función de los resultados esperados pueden utilizarse de manera selectiva o a veces combinada para lograr efectos muy especiales.

Desde mi experiencia puedo hacer un recorrido por las etapas de mi aprendizaje de las distintas técnicas y de su uso porque, es cierto que también las puedo asociar a momentos de mi propia vida.

Yo empecé dibujando con lápiz. Hice en aquel momento una larga serie de caricaturas y retratos de personajes conocidos: el líder de la OLP, Yasser Arafat; Winston Churchill; el físico alemán Albert Einstein, y algunos más.

Dibujo a lápiz de Winston Churchill. Gracia López Esteban. — «Winston Churchill», dibujo a lápiz.

Publicado el 2 noviembre, 202026 octubre, 2020 por gracialopezesteban

Mis disculpas a Picasso

Durante un tiempo, en mis años más jóvenes, miraba cuadros de Picasso intentando comprender dónde estaba el mérito de aquellas caras torcidas, a medias frontales, a medias de lado. Entiendo que si algún experto en pintura me leyera, no daría crédito a lo que estoy diciendo.

Lo cierto es que a mis ojos inexpertos en la apreciación y el estudio de la pintura, aquello era así. Debo decir para descargar mi culpa que decidí buscar en la Historia de la Pintura razones válidas para aceptar o rechazar su figura con suficientes elementos de juicio.